[{"data":1,"prerenderedAt":27},["ShallowReactive",2],{"hreflang:/es/zoom/p8ch2z5-las-artes-y-las-ciencias-bajo-luis-xiv-1661-1715":3,"zoom:p8ch2z5-las-artes-y-las-ciencias-bajo-luis-xiv-1661-1715:es":7},{"fr":4,"en":5,"es":6},"/zoom/p8ch2z5-les-arts-et-les-sciences-sous-louis-xiv-1661-1715","/en/zoom/p8ch2z5-the-arts-and-sciences-under-louis-xiv-1661-1715","/es/zoom/p8ch2z5-las-artes-y-las-ciencias-bajo-luis-xiv-1661-1715",{"period":8,"chapter":17,"zoom":20},{"id":9,"title":10,"titleEn":11,"titleEs":10,"range":12,"rangeEn":12,"rangeEs":12,"covers":13},"p8","Antiguo Régimen","Ancien Regime","1610 → 1789",[14],{"filename":15,"url":16},"A Stag Hunt at Versailles","https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/a/a5/Martin%2C_Jean-Baptiste_%E2%80%94_A_Stag_Hunt_at_Versailles_%E2%80%94_c._1700.jpg",{"id":18,"title":19},"p8ch2","Luis XIV y el apogeo del absolutismo (1643-1715)",{"id":21,"title":22,"chapterId":18,"html":23,"hasEn":24,"isFallback":25,"seoDescription":26},"p8ch2z5","Las artes y las ciencias bajo Luis XIV (1661-1715)","\u003Cp>El reinado de Luis XIV constituyó, en Francia, una verdadera edad de oro cultural. El rey organizó un mecenazgo de Estado sistemático, apoyado en academias, manufacturas y pensiones, que puso a los artistas al servicio de su gloria a la vez que convertía a Francia en el centro cultural de Europa e imponía a todo el continente un estilo clásico duradero.\u003C/p>\n\u003Chr>\n\u003Ch2>📚 Literatura y teatro: la edad clásica\u003C/h2>\n\u003Cp>El clasicismo francés, fundado en la primacía de la razón, la claridad de expresión y la imitación de los Antiguos, encontró su expresión más lograda bajo la protección real. \u003Cstrong>Molière\u003C/strong> (Jean-Baptiste Poquelin, 1622-1673), protegido por el rey desde 1658 y jefe de la troupe de los Comediantes del Rey, dio allí sus grandes comedias de costumbres —\u003Cem>La escuela de las mujeres\u003C/em> (1662), \u003Cem>Tartufo\u003C/em> (1664, prohibida primero y luego autorizada), \u003Cem>El misántropo\u003C/em> (1666), \u003Cem>El avaro\u003C/em> (1668)— antes de morir en escena en 1673, durante una representación de \u003Cem>El enfermo imaginario\u003C/em>. \u003Cstrong>Jean Racine\u003C/strong> (1639-1699), formado entre los jansenistas de Port-Royal antes de convertirse en el autor favorito de la corte, llevó la tragedia clásica a su perfección con \u003Cem>Andrómaca\u003C/em> (1667), \u003Cem>Britannicus\u003C/em> (1669) y \u003Cem>Fedra\u003C/em> (1677), antes de abandonar el teatro profano para componer \u003Cem>Ester\u003C/em> y \u003Cem>Atalía\u003C/em> a petición de Madame de Maintenon para las jóvenes de Saint-Cyr.\u003C/p>\n\u003Cp>Junto a ellos, \u003Cstrong>Jean de La Fontaine\u003C/strong> (1621-1695), protegido primero de Fouquet y luego de Madame de La Sablière, compuso entre 1668 y 1694 los doce libros de sus \u003Cem>Fábulas\u003C/em>, cuya aparente sencillez ocultaba una crítica social a menudo velada. \u003Cstrong>Nicolas Boileau\u003C/strong> formuló su doctrina teórica en su \u003Cem>Arte poética\u003C/em> («Lo que bien se concibe se enuncia claramente, / y las palabras para decirlo llegan con facilidad»), mientras Madame de Sévigné, en su correspondencia, y Madame de La Fayette, con \u003Cem>La princesa de Clèves\u003C/em> (1678), ilustraban a su manera ese mismo gusto clásico por la mesura y la claridad.\u003C/p>\n\u003Chr>\n\u003Ch2>🎻 Música y ópera: la creación de un género nacional\u003C/h2>\n\u003Cp>\u003Cstrong>Jean-Baptiste Lully\u003C/strong> (1632-1687), músico italiano naturalizado francés y protegido del rey desde su juventud, dominó la vida musical del reinado desde sus cargos de superintendente de la música de cámara y luego director de la Academia Real de Música, fundada en 1669. Asociado al libretista Philippe Quinault, inventó con \u003Cem>Cadmus et Hermione\u003C/em> (1673) la tragedia en música, género propiamente francés estructurado en torno a un prólogo que glorificaba al rey, recitativos medidos «a la francesa» y una amplia presencia de coros y ballets; \u003Cem>Atys\u003C/em> (1676), apodada «la ópera del rey», y \u003Cem>Armide\u003C/em> (1686), su última obra, siguen siendo sus cumbres. Lully murió en 1687 de una gangrena contraída tras herirse el pie con su pesado bastón de dirección —muerte casi simbólica para un hombre que había convertido la dirección musical en un arte de corte.\u003C/p>\n\u003Cp>La danza, practicada por el propio rey en su juventud —interpretó el papel de Apolo en el \u003Cem>Ballet de la Nuit\u003C/em> ya en 1653—, fue codificada por la primerísima academia de danza del mundo, fundada en 1661, donde \u003Cstrong>Pierre Beauchamp\u003C/strong>, maestro de danza del rey, fijó las cinco posiciones fundamentales que aún hoy se enseñan. Tras Lully, músicos como \u003Cstrong>Marc-Antoine Charpentier\u003C/strong>, de estilo más italianizante, u \u003Cstrong>François Couperin\u003C/strong>, organista de la capilla real, prosiguieron este legado a la sombra del monopolio que el superintendente había impuesto en vida.\u003C/p>\n\u003Chr>\n\u003Ch2>🖼️ Pintura, escultura y arquitectura\u003C/h2>\n\u003Cp>\u003Cstrong>Charles Le Brun\u003C/strong> (1619-1690), primer pintor del rey y director de la manufactura de los Gobelinos, ejerció sobre las artes visuales del reinado una autoridad casi dictatorial, dictando el estilo oficial desde la decoración de la Galería de los Espejos hasta las grandes composiciones históricas como \u003Cem>La tienda de Darío\u003C/em> (1661). Tras su muerte, \u003Cstrong>Pierre Mignard\u003C/strong> le sucedió como primer pintor, mientras \u003Cstrong>Hyacinthe Rigaud\u003C/strong> producía en 1701 el retrato de Luis XIV en traje de coronación que sigue siendo la imagen más duradera del reinado. En escultura, \u003Cstrong>François Girardon\u003C/strong> y \u003Cstrong>Antoine Coysevox\u003C/strong> adornaron los jardines de Versalles con sus obras mitológicas en un estilo clásico y mesurado, mientras \u003Cstrong>Martin Desjardins\u003C/strong> entregaba, para la plaza de las Victorias, una estatua ecuestre del rey rodeada de cuatro cautivos encadenados que simbolizaban a las naciones vencidas.\u003C/p>\n\u003Cp>En arquitectura, \u003Cstrong>Louis Le Vau\u003C/strong> y luego \u003Cstrong>Jules Hardouin-Mansart\u003C/strong>, ya artífices de la transformación de Versalles, marcaron también París con monumentos duraderos —el Domo de los Inválidos y la plaza Vendôme para Mansart—, mientras \u003Cstrong>André Le Nôtre\u003C/strong> exportaba más allá de Versalles su arte de los jardines geométricos, en Vaux-le-Vicomte, las Tullerías o Chantilly. La manufactura de los Gobelinos, fundada por Colbert en 1662 bajo la dirección de Le Brun, y el ebanista \u003Cstrong>André-Charles Boulle\u003C/strong>, inventor de una técnica de taracea de cobre y concha que aún lleva su nombre, dieron a esta producción artística una dimensión propiamente industrial, al servicio del decorado real.\u003C/p>\n\u003Chr>\n\u003Ch2>🔬 Ciencias e instituciones sabias\u003C/h2>\n\u003Cp>El mecenazgo real se extendió también a las ciencias, por mediación de Colbert. La \u003Cstrong>Academia de Ciencias\u003C/strong>, fundada en 1666, reunió a sabios franceses y extranjeros —entre ellos el neerlandés Christian Huygens— en torno a trabajos de matemáticas, física y astronomía, mientras el \u003Cstrong>Observatorio de París\u003C/strong>, terminado en 1667 bajo la dirección del astrónomo italiano naturalizado \u003Cstrong>Giovanni Domenico Cassini\u003C/strong>, permitió observar los anillos de Saturno y los satélites de Júpiter y medir el meridiano de Francia. Estas instituciones sabias completaban un dispositivo académico ya vasto —Academia Francesa (1635), Academia de Pintura y Escultura (1648), Academia de Inscripciones (1663), Academia de Arquitectura (1671)—, la mayoría de las cuales sobreviven hoy, reunidas en el seno del Institut de France.\u003C/p>\n\u003Chr>\n\u003Ch2>🧠 Para recordar\u003C/h2>\n\u003Cul>\n\u003Cli>Luis XIV organizó un mecenazgo de Estado sistemático, apoyado en una red de academias reales que abarcaba todas las artes, desde la literatura hasta la arquitectura pasando por la danza y las ciencias.\u003C/li>\n\u003Cli>Molière, Racine y La Fontaine llevaron el clasicismo literario francés a su cumbre bajo la protección directa del rey, entre la comedia de costumbres, la tragedia y la fábula moral.\u003C/li>\n\u003Cli>Lully inventó con la tragedia en música un género lírico propiamente francés, que dominó sin rival desde la dirección de la Academia Real de Música hasta su muerte en 1687.\u003C/li>\n\u003Cli>Le Brun ejerció una autoridad casi absoluta sobre las artes visuales del reinado, mientras Mansart y Le Nôtre difundían más allá de Versalles su estilo arquitectónico y paisajístico.\u003C/li>\n\u003Cli>La Academia de Ciencias y el Observatorio de París, fundados en la década de 1660, convirtieron a la capital en un centro científico europeo de primer orden, en particular en astronomía.\u003C/li>\n\u003Cli>Esta edad de oro cultural convirtió a Francia en el modelo artístico de Europa, aunque permaneció estrechamente sometida a la exigencia, formulada por el propio rey, de que «las artes deben servir a [su] gloria y a la de Francia».\u003C/li>\n\u003C/ul>\n",true,false,"El reinado de Luis XIV constituyó, en Francia, una verdadera edad de oro cultural. 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